2010年3月31日上午，淡淡的墨香在集美二104教室氤氲开来，泰国班的国画课开始了。学员们拿出早已准备好的毛笔、墨汁、宣纸、颜料，开始了初次国画体验。
首先，黄老师积极地和同学们开始探讨起对国画的认识，并细致讲解了同学们对于国画存在的一些疑问，提醒大家，国画中最重要的是注意墨的用法，用墨要分出浓、淡、深、浅、干、湿变化，然后，又与同学们一起鉴赏数幅优秀的国画作品。同学们在认真的听过老师的讲解后，对国画中墨和颜料的用法有了更加深入的认识。
中国画要求笔与墨合，情与景合、现实中无限丰富的景象，绘画家以强烈的形象感染力。用墨不同，画出的意境也不同，淡墨是灵动，浓墨是凝重。画家凭借着这种感受，激起描绘这些景象的激情，于是作品作为情景相生的复写而重现，使情景交融在一起。这也要求画者对所画之物要无比熟悉，才能从中提炼出事物的精髓。所以黄老师要求我们应时时刻刻的注意观察身边的事物，在下笔画画时才能做到情景相生，浓淡相宜。
在结束了中国书法的学习之后，此次初涉国画为学员们展开了中国艺术的一片新图卷。学员们都对国画产生了浓厚的兴趣，相信在黄老师的正确教导下，大家的国画水平会取得很大提高。
（培训班宣传报道组： 曾 艳）